Antes de comenzar con el
cuestionario, habría que plantearse el porqué del título de esta película.
Realmente el “cuco” en inglés significa “loco”. El cuco es el único pájaro que
no tiene nido y por lo tanto, va poniendo los huevos en otros nidos. “Alguien
voló sobre el nido del cuco” se refiere a McMurphy como ese cuco que llega a un
nuevo nido, que sería el psiquiátrico y aporta su esencia y su manera de pensar
cambiando la vida a todos los pacientes de dentro.
1.- ¿Cuál crees que es la patología del personaje interpretado por Jack Nicholson?
Jack Nicholson interpreta a un
personaje que primeramente es internado para un reconocimiento psicológico con
la intención de librarse de entrar en la cárcel por una supuesta violación. Sin
embargo, mientras avanza la película, podemos ver que es posible que sí tenga
verdaderamente un trastorno. McMurphy es un personaje arrogante, que intenta
siempre conseguir lo que quiere y necesita llamar la atención. Es por esto por
lo que desafía las leyes y las normas del psiquiátrico y de quienes lo intentan
controlar.
2.- ¿Qué hace por los locos?
Lo que hace principalmente por ellos,
es aportarles libertad. Con su llegada, cambia la rutina, las costumbres, el
comportamiento sumiso de los pacientes hacia los enfermeros y autoridades.
McMurphy, sobre todo, les aporta autoestima y les hace ver que no son realmente
unos locos ni unos vegetales que no se puedan valer por sí solos, sino que son
igual de normales que el resto de personas de la sociedad.
3.- ¿Crees que es realmente un personaje amoral, indecente o incluso malo?
Sinceramente, esta pregunta la veo
desde dos puntos de vista:
Por un lado, es cierto que es una
persona con un carácter bastante conflictivo, que está acusado de una supuesta
violación a una menor, que desafía las normas, es alguien que vive como quiere
sin ninguna responsabilidad, etc. Pero por otro lado, dentro del psiquiátrico,
es una persona que en un cierto modo ayuda a los pacientes. Les hace ver su
valor y les aporta la suficiente confianza, por ejemplo en el caso de El Jefe,
para enfrentarse a sus miedos.
Dado esto, la verdad es que no sé
qué contestar a la pregunta, además que ¿quién decide la línea entre lo bueno y
lo malo? ¿Quién puede definir a una persona como buena o mala?
4.- ¿Qué representa dentro del film?
Sobre todo, la libertad. McMurphy
se convierte en un soplo de aire fresco para el resto de pacientes sumidos en
una continua rutina, en la que si intentan cambiar algo lo único que consiguen
son represalias.
Realmente, esto es una metáfora de
la propia vida y una crítica hacia la sociedad en la que vivimos, donde está
todo impuesto para que solo sigamos la rutina diaria y no pueda haber un mínimo
intento de revelación hacia las fuerzas superiores. De esta forma, ellos siguen
controlándonos al igual que, en la película, los enfermeros controlan hasta el
más mínimo movimiento de los internos, que lo asumen sin posibilidad de cambio.
5.- Habla y explica el comportamiento de Billy. ¿A que le tiene miedo?
El personaje de Billy es un chico
que, principalmente, le teme a su madre, y de forma más global, a las mujeres.
Esto se puede ver en el cambio de su expresión y actitud siempre que la
enfermera Ratched menciona a su madre.
Otro momento en el que se observa,
es al final de la película cuando Ratched descubre la fiesta que han organizado
y pilla a Billy en la cama con una mujer. Billy al salir de la habitación, lo
hace sin tartamudear pero en cuanto la enfermera lo amenaza con contárselo a su
madre vuelve el tartamudeo. Finalmente ante esta amenaza y el miedo a la
crítica de su madre, acaba suicidándose.
6.- Los enfermeros en la película son negros. ¿Qué papel tienen? ¿Qué
representan?
Los enfermeros negros de la película
simbolizan un papel muy significativo. Sabemos que a lo largo de la historia
han sido las personas blancas las que controlaban y abusaban de las de color.
Sin embargo, en Alguien voló sobre el
nido del cuco, son los enfermeros negros los encargados de vigilar a los
locos, cambiándose así el orden de los papeles a los que estamos acostumbrados.
Son los negros los que actúan de la misma forma que los blancos llevan haciendo
durante cientos de años.
7.- El Jefe indio es un personaje muy profundo y enigmático. ¿Cuál crees
que es su problema?
Como dice la pregunta, El Jefe, es
un personaje muy profundo que pasa gran parte de la película fingiendo ser
sordomudo, pero que finalmente se descubre que no lo es. Desde un punto de vista más psicológico, esto
puede significar el miedo a la sociedad en la que vive y en la que prefiere ni
oír ni hablar siendo esto un mecanismo de defensa para protegerse de las
críticas de la gente.
8.- ¿Qué significa para él la llegada de McMurphy?
El personaje de El Jefe es alguien
que teme a la libertad y el precio que esta puede conllevar. La libertad es
elegir lo que queremos hacer en cada momento, pero esto puede tener una parte
negativa y es por eso que, en cierto modo, no queremos ser libres. Tenemos
miedo a equivocarnos, preferimos que los demás elijan y tomen las decisiones
por nosotros.
La elección del jefe en un
principio, actuando como sordomudo, es formar parte del sistema, de un grupo
unido, que le proporciona seguridad aunque esto implique dejar de ser como él
realmente es.
Sin embargo, con la llegada de
McMurphy, vuelve a encontrarse así mismo y consigue descubrir su fuerza
interior. Esto le lleva finalmente a romper las normas que lo unían al sistema
y escaparse del psiquiátrico siendo por fin libre.
9.- La severa enfermera Ratched (Louise Fletcher) es un papel crucial
dentro de la trama de la película. Explica porque es de esa manera. ¿Qué es lo
que ansía? ¿Crees que es mala persona?
El personaje de la enfermera
Ratched, es un papel serio y estricto que simboliza el autoritarismo dentro de
la película. Ningún paciente puede hacer algo sin el permiso de ella, como por
ejemplo en el suceso de bajar la música o poner el partido de fútbol. En el
primero pone como excusa que hay personas mayores que no oyen bien, y en el
segundo acaba arreglándoselas para conseguir lo que ella quiere, dando como
razones la falta de votos o la finalización de la hora de terapia.
En definitiva, lo que ella ansía y
en el fondo necesita, es llevar siempre la razón y tener el control de la
situación en todo momento. Hay una escena de la película en la que las
autoridades del psiquiátrico debaten sobre el traslado de McMurphy a otro
centro por su mal carácter y porque desestabiliza al resto de internos. Sin
embargo, la enfermera Ratched acaba diciendo que no pueden pasarles el problema
a otro centro, sino que ella se encargaría. Esto, junto a su expresión de
superioridad y soberbia, nos hace ver su carácter controlador y autoritario
antes mencionado. Sabe que ella puede cambiar el comportamiento de McMurphy,
igual que consiguió la obediencia y sumisión del resto de pacientes.
10.- Las técnicas empleadas en el sanatorio se han quedado hoy en día
obsoletas pero, ¿piensas que se han sustituido por otras cuyos efectos son los
mismos? ¿Son justificables esas técnicas?
Actualmente es menos frecuente
encontrar las técnicas que se usan en la película, pero no los efectos. Aunque
no se usen esos métodos, se utilizan por ejemplo pastillas que dejan igual de
inmóviles y “vegetales” a quienes las toman.
Yo pienso que, tanto en la película
como en la realidad, estas técnicas no son justificables. Para conseguir lo que
los médicos quieren puede haber otras formas que causen el mismo efecto pero
sin atentar contra la integridad de la persona.
11.- La toma de las medicinas es importante para los pacientes pero, ¿qué
significado metafórico pueden tener?
La toma de las medicinas en la
película simboliza la rutina en la vida real. Es la cotidianeidad de todos los
días, en esta sociedad en la que si no sigues un caminito diario como una
hormiga y te desvías para cambiar el rumbo y hacer lo que quieras, te tachan de
raro, loco, o cosas peores.
12.- ¿Qué denuncia la película desde un punto de vista filosófico?
Investiga.
Desde el punto de vista filosófico,
la película trata el mito de la caverna de Platón.
Platón empieza hablando sobre unos
hombres que permanecen encadenados a las profundidades de una caverna desde su
nacimiento, sin haber podido salir nunca de ella.
Así, permanecen siempre mirando a
una de las paredes de la caverna, con las cadenas aferrándolos desde atrás.
Detrás de ellos, a una cierta distancia hay una hoguera que ilumina un poco la
zona, y entre ella y los encadenados hay un muro, que Platón equipara a las
artimañas que realizan los tramposos y los embaucadores para que no se noten
sus trucos.
Entre el muro y la hoguera hay
otros hombres que llevan con ellos objetos que sobresalen por encima del muro,
de manera que su sombra es proyectada sobre la pared que están contemplando los
hombres encadenados. De este modo, ven la silueta de árboles, animales,
montañas a lo lejos, personas que vienen y van, etc.
Platón sostiene que, esos hombres
encadenados se parecen a nosotros, los seres humanos, ya que ni ellos ni
nosotros vemos más que esas sombras, que simulan una realidad engañosa y
superficial. Esta ficción proyectada por la luz de la hoguera los distrae de la
realidad: la caverna en la que permanecen encadenados.
Sin embargo, si uno de los hombres
se liberase de las cadenas y caminase en dirección a la hoguera y más allá de
ella hasta salir de la caverna, la luz del sol le molestaría tanto que querría
volver a la zona oscura.
Para poder captar la realidad en
todos sus detalles tendría que acostumbrarse a ello, dedicar tiempo y esfuerzo
a ver las cosas tal y como son sin ceder a la confusión y la molestia. Pero, si
en algún momento regresase a la caverna y se reuniese de nuevo con los hombres
encadenados, permanecería ciego por la falta de luz solar. Del mismo modo, todo
lo que pudiese decir sobre el mundo real sería recibido con burlas y
menosprecio.
Trasladándolo a la película, el
personaje de McMurphy sería ese hombre de la caverna que se ha liberado y ha
conseguido ver más allá de ella. Del mismo modo, vuelve a la zona oscura para
mostrarle al resto de encadenados, en este caso los internos del psiquiátrico,
que hay una realidad más allá de la que conocen y a la que están acostumbrados.
13.- ¿Cómo consideras el acto de El Jefe al final de la película?
Lo considero la mejor escena de la
película, llena de sentimiento y pasión. El acto de romper la ventana y huir
del psiquiátrico es movido en parte por la ira y el dolor que ha supuesto ver a
McMurphy, su amigo, lobotomizado y por la fuerza interior de querer dejar de
ser alguien más movido por el sistema y ser una persona libre, sin cadenas que
lo retengan a seguir formando parte de una sociedad llena de prejuicios y
estereotipos, que clasifican a las personas según lo que parecen y no por lo
que verdaderamente son.
14.- Cuáles son tus conclusiones personales tras visionar el film.
De esta película saco
principalmente que vivimos en una constante rutina, monótona y aburrida en la
que creemos que cada uno decidimos libremente qué hacer, pero que en realidad
estamos siguiendo un camino preestablecido por aquellos que desean tener el
control de la sociedad y por ende, de nosotros mismos. Por otro lado, también
he aprendido, aunque suene muy típico y manido, que la vida es muy corta para
malgastarla con preocupaciones insignificantes o que no valen la pena.
15.- Desde un punto de vista más técnico pero justificando la respuesta
en base a la película, analiza esta desde los siguientes puntos: iluminación,
colores, música, planos y ángulos de cámara.
La película tiene una iluminación
clara, de carácter natural en las escenas al aire libre como en el barco o en
el patio, además de que deja entrar el sol a través de las ventanas cuando es
de día y la luz de la luna cuando es de noche.
En cuanto a los colores, mantienen
siempre una misma gama tonal de grises, blancos, verdes, etc. transportándote a
un verdadero psiquiátrico en el que se usan esos colores para relajar a los
pacientes y no alterar su estado. Hay que señalar, que son en las escenas del
barco y en la fiesta nocturna donde cambian dichos tonos y aparecen más
colores; como azules, roas, naranjas,… Es muy significativo puesto que son
momentos en los que los locos se encuentran en total libertad y actúan sin
preocuparse por los enfermeros y supervisores del centro.
Con respecto a la música, se
utiliza una banda sonora en la que predominan canciones y sonidos indios. Es el
caso de la última escena de la película, en la que El Jefe consigue escapar
rompiendo la ventana del psiquiátrico.
Finalmente, no hay gran variación
de tipos de planos y ángulos, pero esto no le quita importancia. En los planos,
el predominante es el primer plano, utilizado para enfocar sobre todo las expresiones
y rostros de los pacientes, así como de los actos y movimientos que
caracterizan a cada uno. Solo hay un par de tipos de planos más a parte del
primero: plano detalle, utilizado por ejemplo cuando McMurphy suelta las llaves
en la ventana o pone el tocadiscos; gran plano general en las escenas del patio
y un plano panorámico en la vuelta en barco.
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